有一說一，人類在各方面的追求都是大就是美。甭管是天上飛的導(dǎo)彈還是地上跑的車，甚至生物繁衍進(jìn)化都遵循這定律。

電影這玩意也不例外，你甭說是比屏幕尺寸，還是比觀影體驗，那都不可能繞得開：IMAX。

畢竟這玩意主打一個巨大且高聳，哥們第一次去的時候，光看到這占據(jù)全部視野的銀幕，都直呼好家伙，真 TM 大。

不過咱今天說這個，倒不是因為電影，而是 IMAX 技術(shù)的奠基人，大衛(wèi) · 基格利（David Keighley）去世了，老頭享年 78 歲。

該說不說，這個名字確實有點陌生，別說咱中國人，不少美國人估計也沒聽過。

但是不少好萊塢明星和導(dǎo)演們，都轉(zhuǎn)發(fā)新聞悼念了這老頭，規(guī)格相當(dāng)高。比如克里斯托弗 · 諾蘭就說，如果沒有這老頭，好萊塢導(dǎo)演們就沒法拍電影。

維倫紐瓦也感嘆說，有些人是不可替代的，就比如這老頭?？仿∫舱f這是他真正的盟友。

不過對咱們來說，雖然大家都沒見過他，但你買的每一張 IMAX 電影票，背后都有這個老頭給你提供服務(wù)。

所以某種意義上，這也算是又一位離開咱們的老哥們了。

但要仔細(xì)嘮一下這老頭到底干了啥，咱還是得從 IMAX 的發(fā)明說起。

眾所周知，拍電影一定要有攝像機。但是比起一般的電影，IMAX 這玩意尤其不好拍，自打一開始就難。

1967 年的蒙特利爾世博會上，就有人用 7 臺放映機編組，搞出來一個巨大的畫面，也就是 IMAX 的雛形，這在當(dāng)時可謂是轟動。但是這玩意缺點也明顯，現(xiàn)在看著這效果，可以說是拉完了。

所以有人就琢磨，那這么著，我找一個 PROPLUSMAX 的攝影機，給它裝上 PROPLUSMAX 的超大膠卷，不就能放出來超大屏電影了嘛，還更清晰。

這也就是 IMAX 用的 70mm 膠片，每一幀畫面的長度占據(jù) 15 個齒孔，是普通版的 3 倍；一幀的成像面積達(dá)到了約 70mm × 48.5mm，是普通 35mm 膠片面積的近 10 倍，主打一個大力出奇跡。

而用來拍這種格式的攝影機，也是特制的 IMAX 70mm 膠片攝影機，極其笨重、噪音大且操作困難，但拍膠片沒它還真不行，這種機器，到現(xiàn)在全世界一共也才 8 臺。

因為這個膠片 IMAX 不是太難拍了嘛，于是 IMAX 搞了個親民路線：DMR 技術(shù)， ( 數(shù)字原底翻版技術(shù) ) ，能把普通 35mm 膠片逐幀數(shù)字優(yōu)化，轉(zhuǎn)制成更高質(zhì)量的 IMAX 版本，說白了就是美顏精修，靠算法提升清晰度。

雖然這些拍攝跟大衛(wèi) · 基格利關(guān)系不大，但甭管你是扛膠片機拍，還是靠 DMR 轉(zhuǎn)制，要從這些復(fù)雜的拍攝到進(jìn)電影院，那其實都要過人家這一關(guān)。

這是怎么個事呢？主要跟電影制作有關(guān)系。

拿 DMR（數(shù)字原底翻版技術(shù)）影片來說，為了能把這 35mm 膠卷搞成 IMAX 畫質(zhì)，基格利得一幀一幀的分析原始素材，進(jìn)行降噪、穩(wěn)定畫面、增強細(xì)節(jié)，還要跟導(dǎo)演一起重新調(diào)色，來適應(yīng) IMAX 銀幕巨大的亮度動態(tài)范圍。

舉個例子，比方普通銀幕上的暗部看著還可以，但在 IMAX 的亮度下，啥細(xì)節(jié)都會一覽無余，可能會暴露道具或布景的瑕疵。 這就得基格利來跟導(dǎo)演溝通，是壓暗這些細(xì)節(jié)，還是用 CG 修補，怎么才能不穿幫。

再比如，拍《黑暗騎士》時，諾蘭首次大規(guī)模使用 IMAX 膠片攝影機拍敘事片段。這里面有一個很大的問題就是，如何讓普通 35mm 膠片畫面與 IMAX 膠片畫面之間的銜接非常自然，還不影響震撼效果。

基格利和他的團(tuán)隊為這事測試了幾個月，他們調(diào)整了 DMR 轉(zhuǎn)制部分的顆粒感和色彩飽和度，使其能與原生 IMAX 片段的質(zhì)感進(jìn)行 " 無縫銜接 "，但又保留了畫幅切換帶來的視覺沖擊力。 靠著這種對細(xì)節(jié)的把控，才成就了那段經(jīng)典的小丑登場戲份。

好萊塢業(yè)內(nèi)有句流傳甚廣的話，形容老頭在 DMR 這方面的權(quán)威：" 沒有基格利的點頭，任何 IMAX 拷貝都不能出廠。"

而在另一邊，隨著數(shù)碼相機發(fā)展，數(shù)字 IMAX 攝影機也出現(xiàn)了。像《復(fù)仇者聯(lián)盟 3&4》這些影片就全程是數(shù)字 IMAX 拍的。

但是 IMAX 發(fā)燒友里也有不少傳統(tǒng)派，比如諾蘭就覺得，只有 IMAX 膠片才有內(nèi)味兒，畢竟你攝影機 6-8K 的分辨率也就頂天了，人家膠片機等效能達(dá)到 18K。

所以從《黑暗騎士》到《敦刻爾克》，諾蘭也把膠片 IMAX 拍攝的比例從 30% 干到了 70%。最近的新片《奧德賽》，更是要做到 100%。

但是，不管你用膠片還是用數(shù)字，把它們搬進(jìn)電影院才是最難的一步。

全球有那么老些電影院，你怎么能讓每個 IMAX 影院看到的效果，都跟你在審片房里看到的效果一致呢？

要是影院掉鏈子，那前面全白干了。

為此，基格利創(chuàng)立并執(zhí)行了一套業(yè)內(nèi)最嚴(yán)苛的影院質(zhì)量認(rèn)證體系—— IMAX Quality Assurance。

這套體系涵蓋了你能想到的電影院里的一切，比如為了亮度均衡，他的團(tuán)隊會定期用數(shù)字光度計，測量銀幕每個角落的亮度，來確保誤差極??；還會用專業(yè)麥克風(fēng)陣進(jìn)行聲學(xué)校準(zhǔn)，確保每個聲道的延遲、響應(yīng)都完全一致；

再比如畫面上，哪怕是老式的膠片 IMAX 放映機，基格利的系統(tǒng)通過自動校準(zhǔn)裝置，將誤差控制在人眼無法感知的范圍內(nèi)，而且 IMAX 會進(jìn)行定期抽查和飛行檢查，一旦發(fā)現(xiàn)影廳的燈泡亮度衰減、音響失準(zhǔn)或銀幕污損，會立刻要求停業(yè)整改。

一句話，任何一家想掛上 IMAX 招牌的影院，都得通過這套嚴(yán)苛的認(rèn)證。在這個體系里，基格利的標(biāo)準(zhǔn)就是法律。靠著這個 " 全球 IMAX 電影的紀(jì)委書記 "，才確保了 IMAX 給全球觀眾的體驗一致。

不過，大衛(wèi) · 基格利的工作，其實還遠(yuǎn)不止于技術(shù)糾錯，他也是導(dǎo)演藝術(shù)意圖的終極保障者。

比如在美學(xué)上，傳統(tǒng)寬銀幕（2.39:1）更強調(diào)水平方向延展，而 IMAX 的 1.43:1 和 1.90:1 幕幅則帶來了更高的銀幕。這就讓導(dǎo)演可以研究出更具縱深感的構(gòu)圖。

像在《敦刻爾克》里，諾蘭就經(jīng)常把前景的士兵放在畫面下方，而將天空與硝煙置于畫面上緣。這種構(gòu)圖除了在觀眾眼前營造出強烈的的縱深感和空間壓迫感，也對放映質(zhì)量提出了最高的要求。

任何一點亮度不足、對比度下降或清晰度損失，都會讓導(dǎo)演精心設(shè)計瞬間瓦解。

而正因為有基格利的存在，諾蘭才敢于自信地使用這些極其考驗放映質(zhì)量的構(gòu)圖，所以膠片 IMAX 的第一粉頭諾蘭，給基格利寫悼詞才會那么情真意切，這是真愛過。

總之，基格利這老爺子既是 IMAX 的奠基人，也是電影藝術(shù)的把門人，雖然人已經(jīng)走了，但他定下的規(guī)矩，已經(jīng)刻進(jìn)了 IMAX 的 DNA 里。把 IMAX 從一項牛逼的技術(shù)，變成了一種藝術(shù)奇跡。

所以下一次，當(dāng)你坐在 IMAX 影廳，感受那頂天立地的畫面和澎湃的聲浪將你完全吞沒時，請記得：

這份極致的沉浸感背后，曾有一個老頭用他的一生，守護(hù)著眼前熒幕上的這場夢。

撰文：納西